Características do Autismo

Desenhe-se como uma árvore

Examinar os aspectos de quem você é e como você vê o mundo através deste projeto de arte.

Desenhe-se como uma árvore.

 Suas raízes serão carregadas com as descrições de coisas que lhe dão força e suas boas qualidades, enquanto que suas folhas podem ser as coisas que você está tentando mudar.

Seus sonhos realizados,sonhos perdidos(transformados)....

       

"Não percebi a chegada do outono. Mas eu sentia que estava embarcando numa nova estação: todas as árvores que (não) plantei, de repente, estavam nuas. E eu caminhava num tapete de folhas e flores. Os caminhos também se estreitaram e tive uma sucessão de perdas, ou melhor, tive uma sucessão de trocas. E assim, como toda pessoa que tem um coração pulsando, fiquei assustada demais com as mudanças. Mas agora já consigo perceber beleza na nudez de cada uma das minhas árvores prediletas. Elas apenas estão trocando de roupa enquanto eu troco de pele, tamanha cumplicidade."

Marla de Queiroz

Havia no alto de uma montanha três árvores.

Elas sonhavam com o que iriam ser depois de grandes.

A primeira, olhando as estrelas disse: eu quero ser o baú mais precioso do mundo e viver cheia de tesouros.

A segunda, olhando um riacho suspirou: eu quero ser um navio bem grande para transportar reis e rainhas.

A terceira olhou para o vale e disse: quero crescer e ficar aqui no alto da montanha; quero crescer tanto que as pessoas ao olharem para mim, levantem os olhos e pensem em Deus.

Muitos anos se passaram, as árvores cresceram. Surgiram três lenhadores que, sem saber do sonho das árvores, cortaram as três. A primeira árvore acabou se transformando num cocho de animais, coberto de feno. A segunda virou um barco de pesca transportando pessoas e peixes todos os dias. A terceira foi cortada em vigas e deixada num depósito. Desiludidas as três árvores lamentaram os seus destinos.

Mas, numa certa noite, com o céu cheio de estrelas, uma jovem mulher colocou o seu bebê recém-nascido naquele cocho.

De repente, a árvore percebeu que continha o maior tesouro do mundo.

A segunda, certo dia, transportou um homem que acabou por dormir no barco.

E, quando uma tempestade quase afundou o barco, o homem levantou-se e disse 

PAZ!!

E, imediatamente, as águas se acalmaram.

E a árvore transformada em barco entendeu que transportava o rei dos céus e da terra.

Tempos mais tarde, numa Sexta-feira, a árvore espantou-se quando as vigas foram unidas em forma de cruz e um homem foi pregado nela.

A árvore sentiu-se horrível vendo o sofrimento daquele homem.

Mas logo entendeu que aquele homem salvou a humanidade e as pessoas logo se lembrariam de Deus ao olharem para a cruz.

O exemplo das árvores é um sinal de que é preciso sonhar e ter fé.

SEMPRE !!!

Não importa o tamanho dos sonhos que você tenha, sonhe muito e sempre. Mesmo que seus sonhos não se realizem exatamente como você desejou, saiba que eles se concretizarão da maneira que Deus entendeu ser a melhor para você.

Eu sou um artista destaca Crianças, artistas com Deficiência - a arte como terapia

Neste documentário as crianças com deficiência destaca como a arte terapia pode ajudá-los. É um filme inspirador e comovente sobre um professora de arte maravilhosa e alguns alunos bastante surpreendentes e crianças. É um filme muito comovente e um  dos melhores que  vimos em relação à terapia da arte com crianças com deficiência. Confira o trailer e saiba mais sobre o filme abaixo.

 Este filme definitivamente inspira outros a criar!

Sobre o "eu sou um artista"

Eu sou um artista, conta a história das crianças, muitas vezes escondidos dos nossos tempos de estudantes com dificuldades de aprendizagem.O filme segue vários alunos da escola júnior e alta com autismo, síndrome de Down, problemas comportamentais e outras dificuldades de aprendizagem que colaboram com o seu professor de arte dedicado para criar arte para a sua primeira grande exposição em galeria, profissionais da arte.O documentário também oferece uma vista privilegiada para as vidas de crianças com necessidades especiais, seguindo depois para a sua formatura, dia de campo e viagem sênior.O coração do filme está com o professor dos alunos de arte, Mary Jo, que mostra entusiasmo inabalável para seus alunos e os ajuda a ganhar auto-confiança, porque com a arte, nunca há erros.

Eu sou um artista estreou no Festival de Cinema de Breckenridge, no Colorado, em junho passado, onde ganhou o prêmio de público.Esta foi uma experiência gratificante para nós, cineastas, mas o mais importante, sinalizou para nós que o público formar uma poderosa conexão com os alunos neste filme e seus professores dedicados.Aqueles que viram o documentário nos disseram que são tocados por sua mensagem: que os alunos com dificuldades de aprendizagem, que lutam muitas vezes através da escola e da vida, pode alcançar um crescimento mais do que a maioria das pessoas acreditava ser possível.Existe apenas 1 de triagem para o filme, então por favor, não perca este documentário inspirador e comovente de um professor incrível e alguns alunos muito talentosos que lembram as habilidades infinitas potenciais e notável de crianças com necessidades especiais.

Eu sou um artista, conta a história das crianças, muitas vezes escondidos dos nossos tempos de estudantes com dificuldades de aprendizagem. O filme segue vários alunos da escola júnior e alta com autismo, síndrome de Down, problemas comportamentais e outras dificuldades de aprendizagem que colaboram com o seu professor de arte dedicado para criar arte para a sua primeira grande exposição em galeria, profissionais da arte. O documentário também oferece uma vista privilegiada para as vidas de crianças com necessidades especiais, seguindo depois para a sua formatura, dia de campo e viagem sênior. O coração do filme está com o professor dos alunos de arte, Mary Jo, que mostra entusiasmo inabalável para seus alunos e os ajuda a ganhar auto-confiança, porque com a arte, nunca há erros.

Eu sou um artista estreou no Festival de Cinema de Breckenridge, no Colorado no ano de 2010, onde ganhou o prêmio de público. Esta foi uma experiência gratificante para nós, cineastas, mas o mais importante, sinalizou para nós que o público formar uma poderosa conexão com os alunos neste filme e seus professores dedicados. Aqueles que viram o documentário nos disseram que são tocados por sua mensagem: que os alunos com dificuldades de aprendizagem, que lutam muitas vezes através da escola e da vida, pode alcançar um crescimento mais do que a maioria das pessoas acreditava ser possível.

A partir do Cineastas

Quando alguém nos mostrou fotografias de obras de arte criadas por alunos com dificuldades de aprendizagem, que imediatamente começou a aprender mais sobre estas imagens impressionantes. Assim que visitou as escolas em Nova Jersey e começou a falar com Mary Jo, o professor de arte, sabíamos que estávamos no caminho certo. Mary Jo tem uma paixão para usar a arte para ensinar, envolver e inspirar seus alunos que, por sua vez, foram inspirados imediatamente começar a filmar.

Ao longo de um ano lectivo nossas câmeras seguiram vários estudantes em sua jornada para criar a arte para a sua primeira galeria evento profissional. Nós também filmou-los em eventos escolares diversos, tais como seu dia de campo e viagem sênior. Foi uma experiência especial e gratificante para nós, como realizadores a ser permitido tal acesso às escolas e para conhecer estas crianças tão bem surpreendentes.

A maioria das pessoas falar sobre o que as crianças com dificuldades de aprendizagem não pode realizar, uma professora de arte mostraram o que podem.Eu sou um artista é uma história sincera sobre uma mulher que nunca para de ensinar seus alunos e de que não há erros na arte Esperamos que você aprecie o documentário.

Prémios e Nomeações

Eu sou um artista também foi indicado para o prêmio de Voz 2010, que homenageia escritores de cinema e televisão e produtores que incorporam retratos dignos, respeitosos, e precisa de pessoas com doenças mentais em seus scripts, programas e produções

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Exercícios de arteterapia para lidar com emoções

 Pablo Picasso disse certa vez: "A arte lava longe da alma a poeira da vida cotidiana."

 Não é nenhuma surpresa, então, que muitas pessoas ao redor do mundo usam a arte como um meio       para lidar com o trauma, estresse e infelicidade - ou apenas para encontrar mais paz e significado em suas vidas.

 Se você está curioso sobre o que a arte terapia tem a oferecer, você pode experimentar alguns destes  exercícios individuais em casa para ajudar a sua mente, corpo e alma e ter  de volta à saúde.

 Se você gosta da experiência,  também pode procurar tratamento de arte terapia profissional.

Emoções

Lidar com emoções como raiva e tristeza através destes exercícios úteis.

1.    Desenhar ou pintar suas emoções. Neste exercício, você vai se concentrar inteiramente em pintar o que você está sentindo. ·         Sem a preocupação com o certo,belo....

2.    Criar uma roda de emoção . Usando cores, esta atividade terá que pensar criticamente sobre as suas emoções .·         Use cores para expressar suas emoções.

3. *   Faça uma pintura estresse. Escolha as cores que representam o seu stress rabisque e pinte os seus problemas.

4.   * Coloque junto um diário. Revista não tem que ser apenas em torno de palavras. Você pode fazer uma revista de arte, que permita que você expresse visualmente suas emoções.

5.   * Use linha arte. Linha é um dos aspectos mais simples e mais básico da arte, mas pode também conter uma grande quantidade de emoção. Use arte de linha simples para demonstrar visualmente como está se sentindo.·         Bordado,costura...

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6.  *  Projete um cartão postal que você nunca irá enviar. Você ainda está com raiva ou chateado com alguém em sua vida? Criar um cartão postal que expressa esta, mas você não precisa enviá-lo sempre.

7.  *  Criar uma escultura de sua raiva. Para esta atividade, você vai fazer uma manifestação física da raiva em sua vida.  ·        Modelagem com argila

8.  *  Pinte uma montanha e um vale. A montanha pode representar um momento onde você estava feliz, o vale, quando você estava triste. Adicionar elementos que refletem eventos específicos também.

9.  *  Anexar um desenho ou uma mensagem a um balão . Mandado emoções negativas ou positivas espalhar, anexando uma nota ou um desenho de um balão e ajustá-lo livre.

1.*  Pinte dentro de um coração . Usando um coração como um padrão, preencha em diferentes partes do coração com as emoções que você está sentindo agora.

Significados de Cor e Simbolismo

Color Meanings & Symbolism

Aqui estão os tópicos abordados neste artigo:

1. O significado das cores que você escolher
2. Como vemos a cor?
3. A roda de cor tradicional
4. O que é o simbolismo das cores?
5. Exemplos de simbolismo cultural e religioso da cor
6. Significados de Cor e Simbolismo de cores primárias e secundárias
7. Significados de cor / gráficos Simbolismo
8. Livros sobre o simbolismo das cores e Significado

O significado das cores que você escolher

Carl Jung, psiquiatra renomado e defensor da terapia da arte, encorajava seAqui estão os tópicos abordados neste artigo:

O significado das cores que você escolher

Como vemos a cor?

A roda de cor tradicional

O que é o simbolismo das cores?

Exemplos de simbolismo cultural e religioso da cor

Significados de Cor e Simbolismo de cores primárias e secundárias

Significados de cor / gráficos Simbolismo

Livros sobre o simbolismo das cores e Significado

O significado das cores que você escolher

Carl Jung, psiquiatra renomado e defensor da terapia da arte, encorajava seus pacientes a usar a cor, porque ele sentiu isso ajudá-los a expressar algumas das partes mais profundas de sua psique. Acredita-se que as opções de cores que você faz reflete um significado mais profundo sobre os traços da sua personalidade. Por exemplo, introvertidos e extrovertidos tendem a escolher cores diferentes - azul e vermelho, respectivamente.

As cores que você escolher para vestir também pode dizer algo sobre como você está se sentindo naquele dia. Alguns dias você pode taxa como algo mais leve desgaste, algo vermelho, ou algo azul. Estas escolhas são muitas vezes um reflexo de como você está se sentindo no momento. Além disso, usar determinadas cores pode fazer com que reagem de forma diferente para determinadas situações.

Continue lendo em:

Read more: http://www.arttherapyblog.com/online/color-meanings-symbolism/#ixzz1xeL0kf48

Conheça a arteterapia no tratamento das emoções

Compartilhando matéria - (PUBLICADO EM: BLOG EVOLUIR)

Às vezes é muito difícil sentar em frente ao psicólogo e expressar em palavras aquilo que sentimos. E se pudéssemos demonstrar nossas angustias, temores, inquietações por meio de cores, músicas, dança, ajudando-nos a resolver as questões mais íntimas?

Para auxiliar a pessoa nesse caminho entra a figura do arteterapeuta. “A arteterapia traz aquilo que o inconsciente tem registrado. É pelas cores, formas e expressões que o arteterapeuta lê o que o paciente traz, seja em qualquer circunstância emocional que ele esteja”, explicou a artista plástica e arteterapeuta Mônica Abete.

Além das palavras

Diferentemente da sala onde ocorre a terapia convencional, quando o paciente entra em um ateliê-terapêutico encontra à disposição giz de cera, lápis-de-cor, aquarela, bonecos para representação de papeis, além de uma série de recursos. “Podemos sugerir, mas a escolha do material artístico é livre, pois sempre há identificação com o processo emocional que a pessoa está vivendo.”

De acordo com Mônica, a raiva, o medo e a tristeza, entre outros sentimentos, passam a ser representados pelas cores e formas escolhidas. A análise é feita coma base em duas linhas terapêuticas: a jungiana, para os símbolos e a gestaltica para observação das formas.

“Quando peço para que um paciente desenhe sua raiva, por exemplo, e surge uma flor vermelha, a cor pode significar para ele o sentimento, porém a flor, que é algo mais delicado, pode estar mascarando este sentimento”, considerou a arteterapeuta. “A fala pode ser manipulada pelo racional, mas a expressão não.”

Mônica observou ainda que a interpretação é sempre feita de forma particular. “Há quem identifique no vermelho o amor, a paixão”, exemplificou dizendo que cabe ao arteterapeuta um olhar diferenciado e contextualizado sobre o que vê. “O objetivo é desvendar aquilo que estava escondido no inconsciente”, disse.

Cuidado especial

Em cada sessão, o papel do arteterapeuta é fazer a sensibilização, trazer a emoção, mexer com ela e transformá-la. “Você abre a ferida, põe o remédio, permite sentir a dor e obtém o alívio”, comparou.

Além de adultos, a arteterapia é indicada também no processo terapêutico de crianças, a partir da alfabetização. “Quando a criança se manifesta na arte terapia, por sua espontaneidade, podemos detectar algumas situações que, mais para frente, poderiam ser agravadas. Então começamos um trabalho preventivo.”

A arteterapia também auxilia pessoas que apresentem transtorno mental como depressão crônica, bipolaridade, dependência química e transtorno alimentar. Mônica enfatiza, no entanto, que este trabalho somente pode ser iniciado após o paciente ter atingido estabilidade emocional, por meio de acompanhamento psiquiátrico. “O primeiro passo é estabilizá-la com a parte química. A partir do momento que está medicada, o arteterapeuta consegue acessá-la. Paralelamente às medicações, o processo arteterapêutico vai fluindo.”

Trabalho integral

A arte terapia dentro do Instituto Evoluir chega como ferramenta complementar para  pacientes que já fazem terapia de grupo ou individual e também para quem deseje apenas participar do processo arteterapêutico. “O paciente pode focar a sessão em apenas uma determinada situação, como o fim de um relacionamento”, exemplificou. “É um trabalho de união que ajuda a pessoa a crescer integralmente”, finalizou Mônica.

 http://www.institutoevoluir.com.br/blog/2012/06/conheca-a-arteterapia-no-tratamento-das-emocoes/

Arteterapia e artesanato

 Inicialmente o que caracteriza o artesanato é a transformação da matéria-        prima em objetos úteis.

 O artesanato estimula a imaginação. A criação de alguma forma ajuda a  estimular a imaginação. Nosso cérebro começa a disparar com as idéias,  quando acionados, criando algo novo.

 Trabalhando com diversos padrões formas e texturas diferentes ajudam-nos a mudar nossa maneira habitual de pensar e nos leva a perguntar:

 "O que aconteceria se eu fizesse isto ou aquilo?

 Acalma o sistema nervoso. A freqüência cardíaca diminui, o corpo torna-se  mais relaxado e centrado.

 Muitas vezes nos sentimos alegres, felizes e realizados.

 A criação de artesanato pode reduzir o estresse. 

 Ajuda-nos a criar relacionamentos.

 Grupos de artesanato têm um ambiente descontraído em que as pessoas podem desenvolver amizades e trabalhar em conjunto e desenvolver habilidades.

 O artesanato pode ser entendido como oportunidade para a pessoa se expressar e descobrir as próprias aptidões, oportunidade de autoconhecimento e valorização das manifestações artísticas.

 Com o artesanato, a pessoa desenvolve habilidades com as mãos e, principalmente, com o cérebro, dando lugar à criatividade através de diversos materiais, técnicas e procedimentos.

     O artesão vai criar, aproximando idéias e materialidade.

 Vai dar forma, vai dar vida à sua idéia e, com isto, está exercitando a mente.

 O trabalho manual gera introspecção, concentração e reflexão.                 Enquanto desenvolvem um trabalho manual, as pessoas ficam calmas, atentas, com os olhos focados em sua produção, acompanhando criteriosamente o resultado de cada passo realizado.

  Durante esse processo sentem-se importantes, capazes e amadurecem, convivendo melhor consigo mesmas e com o grupo.

Letting Go

Letting Go 

Para deixar ir não significa deixar de cuidar; 
Significa que eu não posso fazer isso para alguém. 
Para deixar ir não é para me cortar fora ... 
É a constatação de que não posso controlar o outro ... 
Para deixar ir é não permitir, 
mas para permitir que a aprendizagem das conseqüências naturais. 
Para deixar ir é admitir impotência, 
o que significa que o resultado não está em minhas mãos. 
Para deixar ir não é tentar mudar ou culpar o outro, 
Eu só posso mudar a mim mesmo. 
Para não deixar de ir é para cuidar, mas se preocupar. 
Para deixar ir não é de corrigir, mas para ser solidário. 
Para deixar ir não é juiz, 
mas para permitir que o outro para ser um ser humano.  
Para deixar ir é não estar no meio organizando todos os resultados, 
mas para permitir que outros a afetar seus próprios resultados.

Para deixar ir não é para ser protetor, 
É para permitir o outro para enfrentar a realidade. 
Para deixar ir não é negar, mas aceitar. 
Para deixar ir não é para resmungar, xingar, ou argumentar, 
mas para buscar minhas próprias falhas e corrigi-los. 
Para deixar ir não é ajustar tudo aos meus desejos, 
mas para tomar cada dia como se trata e valorizar o momento. 
Para deixar ir não é criticar e regular ninguém, 
mas para tentar se tornar o que eu sonho eu posso ser. 
Para deixar ir é não lamentar o passado, 
mas para crescer e viver para o futuro.

Para deixar ir é temer menos e amar mais. 
- Autor Desconhecido 
Imagens de :Karen Wallace. /arttherapyreflections.blogspot.com/

COLCHA DE RETALHOS: A ARTE QUE CURA.

FILMES E A ARTETERAPIA

COLCHA DE RETALHOS: A ARTE QUE CURA.

O filme lançado em 1995 nos Estados Unidos relata o universo feminino de costureiras e suas histórias interiores e exteriores.

Finn é uma jovem que tem dificuldades de fazer escolhas que está em um momento importante da sua vida: está prestes a se casar e acabar sua tese de mestrado (do qual mudou de tema algumas vezes) de mulheres de diferentes culturas que fazem trabalhos artesanais. Mas não tem tanta certeza de que realmente quer se casar.

Diante desses momentos resolve ir para a casa de sua avó Jaci e sua tia Gladi por três meses. Lá as 7 mulheres se reúnem por ano e tecem uma colcha de retalhos e o tema escolhido para este ano foi "Onde Mora o Amor", sendo um presente de todas para seu casamento.

A confecção da colcha foi arteterapeuticamente falando um caminho saudável para aquelas mulheres reencontrem, elaborarem e assim transformar suas histórias, repletas de símbolos e afetos vivenciadas por cada uma.

Ao tecer a colcha  as mulheres tecem suas histórias de amores. Sua mãe passou uma imagem negativa sobre o casamento do qual influenciou Finn a ter dificuldade, lá ela ouve outras histórias que de alguma forma a influenciam para fazer escolhas em sua vida e inclusive de sua própria mãe, que se arrepende da forma como pensava sobre o casamento.

Uma das histórias permeiam ss irmãs (avó e tia de Finn) que contam a história de traição que aconteceu quando sua avó estava passando por um momento difícil com o marido internado se envolvendo com o marido da irmã do qual era próximo. A irmã em atitudes de dores ao descobrir quebra vários objetos, dos quais depois de quebrados são reconstruídos como um grande mosaico de cacos (pedaços quebrados) nas paredes de sua casa. A colcha permitiu que Gladi falasse, relembra-se sua dor, colocasse ali na colcha a reconstrução de sua história e assim se livrasse dela, pois o filme mostra a irmã quebrando o que havia construído da parede através de sua dor, mostrando que havia passado aquela história, estava curada dela.

"Os jovens amantes procuram a perfeição, velhos amantes aprendem a arte de unir retalhos e descobrem a beleza na variedade das peças...". (trecho do dialogo do filme)

Houve uma ventania (representado a confusão interior que Finn estava passando), onde sua tese toda voou, lhe deixando a opção de refazer uma nova história ou recolher as partes dela e construí - lá de novo. Representando sua relação de infidelidade com um jovem da cidade que lhe oferece morangos símbolo da paixão proibida.

O símbolo do corvo também está presente na história de Ana, mais uma bordadeira, representando a garra e a perseverança da mulher negra. Quase chegando ao final da história o corvo retorna só que na vida de Finn com a mesma função da história que teve em Ana, de mostrar seu verdadeiro amor, seu noivo de que escolhe ficar.

Que alias ambas são envolvidas pela colcha mostrando na vida dela onde o amor mora.

Compartilhando postagem de Roberta Burlamaque do blog http://arteterapiartecomterapia.blogspot.com.br

Tudo Junto e Misturado: Mães na Visão da Arte

Tudo Junto e Misturado: Mães na Visão da Arte: David Hettinger Klin Gustav  e aqui Picasso Museu Picasso Marc Chagall e aqui Emilie Munier e aqui Pierre August renoir...

Arte terapia

Trabalhos de Júlia

                                          "Tenho apenas duas mãos e o sentimento do mundo."
(Carlos Drummond de Andrade)

Julia

" Minha mãe achava estudo
a coisa mais fina do mundo.
Não é.
A coisa mais fina do mundo é o sentimento.
Aquele dia de noite, o pai fazendo serão,
ela falou comigo:
"Coitado, até essa hora no serviço pesado".
Arrumou pão e café , deixou tacho no fogo com água quente.
Não me falou em amor.
Essa palavra de luxo."
('Ensinamento' - Adélia Prado)

" As três irmãs conversavam em binário lentíssimo.                                       
A mais nova disse: tenho um abafamento aqui, e pôs a mão no peito.
A do meio disse: sei fazer umas rosquinhas.
A mais velha disse: faço quarenta anos já.
A mais nova tem a moda de ir chorar no quintal.
A do meio está grávida.
A mais cruel se enterneceu por plantas.
Nosso pai morreu, diz a primeira,
Nossa mãe morreu, diz a segunda, 
Somos três órfãs, diz a terceira.
Vou recolher a roupa no quintal, fala a primeira.
Será que chove?, fala a segunda.
Já viram as minhas sempre-vivas?, falou a terceira,
a de coração duro, e soluçou.
Quando a chuva caiu ninguém viu os três choros
dentro da casa fechada."
( 'Endecha das três irmãs' - Adélia Prado)

" Uma ocasião, 
meu pai pintou a casa toda 
de alaranjado brilhante. 
Por muito tempo moramos numa casa, 
como ele mesmo dizia, 
constantemente amanhecendo." 
(' Impressionista' - Adélia Prado)

" A criança que ri na rua, a música que vem no acaso, a tela absurda, a estátua nua, a bondade que não tem prazo. Tudo isso excede este rigor que o raciocínio dá a tudo, e tem qualquer cousa de amor, ainda que o amor seja mudo."
(Fernando Pessoa)

♪ Há um menino
Há um moleque
Morando sempre no meu coração


Toda vez que o adulto balança
Ele vem pra me dar a mão

Há um passado no meu presente
Um sol bem quente lá no meu quintal
Toda vez que a bruxa me assombra
O menino me dá a mão

E me fala de coisas bonitas
Que eu acredito
Que não deixarão de existir
Amizade, palavra, respeito
Caráter, bondade alegria e amor
Pois não posso
Não devo
Não quero
Viver como toda essa gente
Insiste em viver
E não posso aceitar sossegado
Qualquer sacanagem ser coisa normal

Bola de meia, bola de gude
O solitário não quer solidão
Toda vez que a tristeza me alcança
O menino me dá a mão
Há um menino
Há um moleque
Morando sempre no meu coração
Toda vez que o adulto fraqueja
Ele vem pra me dar a mão ♪
(Milton Nascimento)

" Enquanto eu fiquei alegre, permaneceram
um bule azul com um descascado no bico,
uma garrafa de pimenta pelo meio,
um latido e um céu limpidíssimo
com recém-feitas estrelas.
Resistiram nos seu lugares, em seus ofícios,
constituindo o mundo pra mim, anteparo
para o que foi um acometimento:
súbito é bom ter um corpo pra rir
e sacudir a cabeça. A vida é mais tempo
alegre do que triste. Melhor é ser."
('Momento' - Adélia Prado)

Eu quero uma licença de dormir,
perdão pra descansar horas a fio,
sem ao menos sonhar
a leve palha de um pequeno sonho.
Quero o que antes da vida
foi o sono profundo das espécies,
a graça de um estado.
Semente.
Muito mais que raízes."
('Exausto' - Adélia Prado)

 — com E